So investieren die Stars

Es gibt zahlreiche Stars, die ihr verdientes Geld nicht nur horten, sondern investieren. Die Anlagestrategien der Stars ist allerdings sehr unterschiedlich.

Hollywood-Star Ashton Kutcher hat zum Beispiel eine doch recht einfache Strategie, wie er investiert und aus den Investitionen auch Profit schlägt. Wie sein Seriencharakter aus „Two and a half man“ investiert Ashton Kutscher in Startups. Und damit ist er recht erfolgreich. In einem Podcast verriet der Schauspieler vor einiger Zeit sogar, wie er seine Investitionsentscheidungen trifft. Diese Investitionsstrategie sieht folgendermaßen aus: Der Schauspieler nutzt für die Auswahl seiner Investitionen eine ungewöhnliche Angewohnheit. Er lässt sich von Menschen, die er das allererste Mal trifft, den Startbildschirm von ihrem Smartphone zeigen. Es ist dabei nicht das Hintergrundbild, das den Schauspieler interessiert, sondern die Apps, die diese Personen auf ihrem Startbildschirm haben.

Stars Investitionen

Der Schauspieler investiert dann in die Unternehmen, die er häufig auf den Startbildschirmen der Menschen, die er kennenlernt, gesehen hat. Investiert hat er so schon in Uber, aber auch in Spotify und in Airbnb. Zu seinem aktuellen Portfolio gehören Startups wie das Code-Sharing-Tool und Gitlab sowie die Meditations-App Calm. Ashton Kutcher achtet bei seinen Investitionen auf die größeren kulturellen Trend. Während der Schauspieler natürlich höhere Summen in diese Startups investiert, kann es sich auch als Kleinanleger lohnen dem Beispiel von Kutcher zu folgen und einfach auf Trends zu setzen. Kutcher investierte im Übrigen schon lange in Spotify, noch bevor der Musik-Streaming-Dienst in den USA sich verbreitete.

Beyoncé steht auf Startups

Neben Schauspielerin Ashton Kutcher steht auch Sängerin Beyoncé auf die Investition in Startups. Es handelt sich hier um ein Startup aus der Tech-Branche, und zwar das Fanartikel-Startup Sidestep. Über dieses Startup vertreibt die Sängerin auch selbst ihre Fanartikel. Das Konzept hinter diesem Startup ist einfach: Wird über die App ein Fanartikel gekauft, kann dieser beim nächsten Konzert abgeholt werden über einen QR-Code. Gemeinsam mit ihrem Ehemann Jay Z hat die Sängerin auch bereits Anteil des Musikstreaming-Dienstes Tidal erworben. Und eine Investition in ein Saft-Unternehmen kann die sehr erfolgreiche Sängerin in ihrem Investment-Portfolio ebenfalls nachweisen.

Justin Bieber und Oprah Winfrey investierten ihr Geld schlau

Auch ein Kollege von Sängerin Beyoné, Justin Bieber, hat sein Geld schlau investiert. Zwei finanzielle Entscheidungen stechen hier besonders hervor. Wie Ashton Kutcher hat der Sänger ebenfalls in Spotify investiert, ebenfalls als das Startup noch nicht an der Börse war. Auch eine Investition in den Videoproduzenten Shot Studios, die ein Plattenlabel besitzen und über YouTube erfolgreich sind, investierte der Sänger. Als Sänger war es natürlich schlau in einen Videoproduzenten zu investieren, der auch einen Teil zu seiner Karriere beitragen kann. Showmasterin Oprah Winfrey investierte indes in das weltweit bekannte Diätprogramm Weight Watchers. Heute besitzt sie 10 Prozent der Anteile des Unternehmens. Für die Showmasterin war es eine Investition in ihre Überzeugung. Denn sie selbst hat mit Weight Watchers Abnehmerfolge erzielt und ist daher von der Mission, die hinter dem Diätprogramm steckt, zu 100 Prozent überzeugt.

Kleinanleger haben natürlich nicht so viel Geld. Doch gerade Startups lohnen sich, dass man auch als Kleinanleger in sie investiert. Hier verweisen viele Kleinanleger vor allem auf gute Erfahrungen mit der ING DiBa. Über die ING Diba ist es möglich auch die eine oder andere gute Investition zu tätigen, die eine Menge Profit einbringt.

Schlüssel vergessen – und dann?

Wenn man den Schlüssel in der Wohnung vergessen hat oder sich ausgesperrt hat es ist normal, dass dies sogar Promis passiert,hilft in den meisten Fällen nur ein Schlüsseldienst weiter. Unseriöse Schlüsseldienste nutzen die Notlage aus und fordern sehr hohe Prise für eine Türöffnung. Aus diesem Grund ist es sehr wichtig, einen seriösen Schlüsseldienst zu finden und einen angemessenen Preis zu bezahlen.

Seriöse Schlüsseldienste

Bei der Suche nach einem geeigneten Schlüsseldienst im Internet sollte man besonders vorsichtig sein. Hinter günstigen Angeboten verbergen sich oft einige Zentralen, zu denen der Anruf weitergeleitet wird. Auf diese Weise wird eine Ortsnähe vorgetäuscht. Hohe Anfahrtskosten sind eine Folge davon. Empfehlenswert ist es, ortsansässige Schlüsseldienste zu suchen. Wenn der Mitarbeiter vom Schlüsseldienst ankommt, füllt er normalerweise ein Formular aus und überprüft die Legitimation des Betroffenen. Formulare mit sehr viel Text und Kleingedrucktem sind oft ein Grund für die Skepsis. Man sollte nichts unterschreiben, was einem nicht plausibel vorkommt. Sinnvoll ist es, dass man sich vor der Türöffnung die Methode und den Preis erklären und nennen lässt. Unseriöse Schlüsseldienste beschädigen bei der Türöffnung das Schloss oder den Profilzylinder, um Zusatzkosten zu berechnen. Ein seriöser Schlüsseldienst kann eine Tür ohne Beschädigungen öffnen. Der Mitarbeiter eines seriösen Schlüsseldienstes wird den Betroffenen darauf hinweisen, falls die Türöffnung aufwendig ist, wenn zum Beispiel der Schlossriegel abgebrochen ist oder wenn es um eine Sicherheitstür mit Doppelfalz geht.

Umgang mit dem Schlüsseldienst

Zunächst ist es wichtig, die Angebote sowie die Preise der ortansässigen Schlüsseldienste zu vergleichen. Bei lokalen Schlüsseldiensten sind die Anfahrtszeiten kürzer als bei überregionalen Schlüsseldiensten. Empfehlenswert ist es, beim Anruf zu fragen, von wo der Mitarbeiter kommen wird. Außerdem sollte man sofort nach dem Preis für die Türöffnung fragen und einen festen Preis vereinbaren. Dieser Festpreis sollte die Anfahrtskosten sowie Zuschläge beinhalten. Zudem ist es wichtig, dem Schlüsseldienst beim Anruf genau zu erklären, was passiert ist und um welche Art Schloss es sich handelt. Man sollte genau definieren, was gemacht werden soll. In den meisten Fällen ist ein Auswechseln des Schlosses nicht nötig. Sinnvoll ist es, das Gespräch unter Zeugen zu führen, damit die Vereinbarungen nachher bewiesen werden können. Zuschläge dürfen außerhalb der normalen Arbeitszeiten verlangt werden. Sofortzuschläge sowie Spezialwerkzeugkosten sind nicht erlaubt. Man muss auf die Zuschläge besonders genau achten und diese im Voraus ebenfalls vereinbaren. Bevor man die Rechnung unterschreibt, sollte man die aufgeführten Posten genau überprüfen. Teile, die nicht vereinbarten wurden, kann man streichen. Viele Schlüsseldienste fordern eine Barzahlung. Man sollte nur dann zahlen, wenn eine ausführliche Rechnung vorliegt. Diese Rechnung muss der Vereinbarung entsprechen. Wenn der Mitarbeiter vom Schlüsseldienst den Betroffenen unter Druck setzt und ihm droht, sollte der Betroffene sofort die Polizei anrufen.

Türöffnungen in ganz Berlin

Der Schlüsseldienst Schlüsselchef bietet Türöffnungen in ganz Berlin. Die Mitarbeiter sind in 20 bis 30 Minuten vor Ort und machen nichts kaputt, denn sie sind ausgezeichnet geschult und verwenden das passende Werkzeug. Der Schlüsseldienst Schlüsselchef hat eine langjährige Erfahrung, einen ausgezeichneten und umfassenden Service sowie niedrige Preise. Dieser Schlüsseldienst steht rund um die Uhr zur Verfügung.

Wie können Hobby-Musiker teure Instrumente finanzieren?

Musik machen kann aus einem Hobby zu einem Beruf mit der Chance auf großen Erfolg werden. Doch bevor ein Musiker überhaupt die Chance bekommt großen Erfolg zu haben, muss er zunächst sehr klein anfangen – und hier ist oft das richtige Equipment die größte Hürde. Denn kein Musiker kann ohne gute Instrumente Musik machen. Wer jedoch gar kein Budget hat um in gute Instrumente zu investieren, der muss alternative Lösungen finden um die teuren Stücke zu erwerben.

Finanzierung über Spenden

Eine der Möglichkeiten ist die Finanzierung teurer Musikinstrumente über Spenden. Mittlerweile gibt es viele verschiedene Arten dies zu bewerkstelligen. Eine der bekanntesten ist das Crownd-Funding. Da hierbei jedoch vom Anbieter abhängig verschiedenste Regelungen bestehen, kann dies sehr unübersichtlich werden und am Ende von unzureichendem Erfolg gekrönt sein. Eine etwas bessere Alternative ist die Finanzierung von teuren Musikinstrumenten durch eine Kombination aus YouTube und der Unterstützung durch Fans über die Plattform Patreon. Diese Variante hat gleichzeitig den Vorteil, dass der eigene Bekanntheitsgrad bereits steigt, noch bevor man echte Erfolge erzielt. Der Nachteil ist jedoch, dass man den Fans regelmäßig etwas bieten muss und bereits eine Grundausstattung mit einer gewissen Qualität besitzen muss. Für einen reinen Hobby Musiker ist beides kaum möglich, denn meistens fehlt es an Zeit um Inhalte für YouTube zu erstellen und es fehlen in der Regel dann auch Musikinstrumente, die zumindest annehmbar gut wären.

Finanzierung über Kredite

Wer Musik nur als Hobby macht und auch dabei erst einmal bleiben will, der kann teure Musikinstrumente auch nicht mit dem Spielen billiger Musikinstrumente finanzieren. In einem solchen Fall ist eine Finanzierungsmöglichkeit notwendig, die nichts mit der Musik zu tun hat und somit automatisch abgesichert ist. Die einfachste oder zumindest sinnvollste und erfolgversprechendste Möglichkeit als Hobby Musiker teure Musikinstrumente ist die Finanzierung über das reguläre Einkommen. Der Beruf ist und bleibt die beste Geldquelle und ist zumindest von der Musik unabhängig. Der Nachteil ist, dass es oft notwendig ist lange für die teuren Stücke zu sparen und man diese Zeit nie wieder zurück bekommt. Die Lösung sind deshalb Kredite, welche den sofortigen Kauf von teuren Musikinstrumenten ermöglichen. Hier kommt es jedoch auch auf die Bearbeitungszeit des Kreditinstitutes an. Da jedoch der Online Kauf auch bei Musikinstrumenten eine zunehmend größere Rolle spielt und Angebote vielfach nur sehr kurze Zeit bestehen, ist eine schnelle Bearbeitungszeit unverzichtbar. Diese ist jedoch bei der Hausbank kaum gegeben. Die ideale Lösung sind letztlich Online Kredit Anbieter mit Sofortzusage. Hier weiß man innerhalb von wenigen Minuten, ob man den Kredit bewilligt bekommt und in welcher Höhe. Oftmals ist das Geld dann in so kurzer Zeit auf dem Konto, dass das gewünschte Musikinstrument sofort gekauft und später gezahlt werden kann.

Laune verbessern – durch Musik, Kraftsport oder CBD?

Wir alle kennen diese Tage, die schon grau anfangen. Das Wetter stimmt nicht, die Arbeit nervt, die Uni stresst. Und noch schlimmer: Je schlechter unsere Laune wird, je schlechter wird auch unser Tag. Doch was tun, um diesem Teufelskreis zu entrinnen? Ein paar Möglichkeiten…

Warum nicht einfach mal neue Musik?

Setzen Sie sich an ein Fenster, machen Sie sich eine warme Tasse Tee, Kaffee oder welches Getränk Ihnen am meisten zusagt, stecken Sie sich die Kopfhörer in die Ohren und lassen Sie sich auf neue Musik ein. Wichtig hierbei ist nur, dass Sie sich darauf konzentrieren, nur Musik zu wählen, welche Ihnen wirklich zusagt und einen positiven Einfluss auf Ihre angeschlagene Laune hat. Schon lange ist bekannt, dass Musik unsere Stimmung beeinflussen und unsere Sicht auf dieselbe Situation je nach Gefühlslage verändern kann.
Legen Sie sich doch eine eigene Playlist für genau diese Tage an, an welchen Sie durch die Titel stöbern, Neue hinzufügen, zu oft gehörte Songs entfernen oder einfach ganz entspannt den Zufallsmodus einstellen.
Falls Ihnen dies noch nicht hilft, wie wäre es denn in einem Besuch im Fitness Studio?
Keine Sorge, ich möchte Sie an dieser Stelle nicht dazu motivieren, sich eine Stunde lang hechelnd und schwitzend über das Laufband zu quälen. Ich denke, wir alle waren schon an diesem Punkt und der Gedanke an einen strammen Spaziergang bringt nicht die Laune eines jeden von uns auf den Höhepunkt. Aber wann haben Sie es denn das letzte Mal mit Muskel-Training versucht?

Ganz egal, ob Frau oder Mann, der Aufbau von Muskeln sorgt bei allen von uns für straffere Haut, einen ästhetischen Körper und vor allem für eines: Wir fühlen uns wohl!
Das Muskel-Training muss hierbei selbstverständlich nicht auf den Trainingsplan eines Bodybuilders ausgelegt sein. Sollte Ihnen das Freihanteltraining in Form von Kniebeugen, Bankdrücken oder Kreuzheben mit einer Stange und Gewichten nicht zusagen, stehen Ihnen genauso verschiedenste Geräte zur Verfügung. Überlegen Sie, was Sie optisch gerne an Ihrem Körper verbessern möchten und nehmen Sie dies in Angriff. Ich bin mir sicher, dass sich Ihre Laune nach einem ausgiebigen Training um einiges bessert! Selbstverständlich eignet sich ein regelmäßiges Training auch hervorragend als Präventionsmaßnahme gegen miese Laune.

Doch was, wenn all dies dennoch nicht hilft, Ihnen die nötige Zeit fehlt oder sie auch einfach keine Möglichkeit haben, ein Gym zu besuchen?
Aufgrund von Erfahrungen mit CBD Öl, welches sie als Nahrungsergänzungsmittel ganz simpel in Ihren Alltag einbauen können, bietet dies eine hervorragende Möglichkeit ihren schlechten Tagen den Kampf anzusagen!
Cannabidiol (CBD) wird aus Faserhanf hergestellt, ist also im Gegensatz zu THC (Tetrahydrocannabinol) kein Auslöser rauschhafter Zustände.
Das Ergänzen ihrer Ernährung sorgt zum einen für einen sanften Stressabbau oder Linderung von Schmerzen, außerdem werden die Teile im Hirn stimuliert, welche für das Ausschütten von Serotonin, einem Glückshormon, verantwortlich sind.
Die Einnahme des Öls sorgt damit also nicht nur für ein verbessertes, allgemeines Wohlbefinden, sondern kann Ihnen ebenfalls dabei helfen, schlechte Laune an grauen Tagen zu bekämpfen, bzw. diese komplett zu vermeiden.
Selbstverständlich gehört regelmäßige Bewegung und ausreichend Sport dennoch zu einem gesunden Lifestyle.
Also, wieso versuchen Sie nicht mal, Ihre Laune an besonders grauen Tagen durch etwas Musik, eine Einheit Muskel-Training und die regelmäßige Ergänzung Ihrer Ernährung durch CBD-Öl zu bekämpfen und den schlechten Tagen keine Chance zu lassen.

 

Warum man in gehobenen Kreisen Schuhe nicht verschenken sollte

Schuh-Aberglaube im Zusammenhang mit Weihnachten: Die seltsamen Dinge, über die wir (oder besser gesagt ich) stolpern, während wir surfen, im Netz surfen oder einfach nur trödeln.

Ich war noch nie ein zu großer Fan von Weihnachten. Ich erinnere mich deutlich an das Intro eines meiner Artikel vom letzten Jahr, in dem es heißt: „Weihnachten. Zu kommerziell, nicht genug Herz.“ Nun, ich stehe zu meiner Aussage…. aber ich muss zu mindestens einem „Ritual“ stehen, das ich in dieser Zeit aller Dinge, glücklich und verschwommen, rot und glänzend, sehr genieße, ist das Einkaufen. Ich liebe es, Geschenke zu kaufen – durch die Straßen zu streifen, die Geschäfte nach diesem Etwas hier, dort oder überall zu inspizieren, das den Namen eines meiner Lieben ausspricht. Ja, es ist eine mühsame Aufgabe, aber es bereitet mir große Freude, den Blick auf das Gesicht des Betreffenden zu sehen, wenn er das Geschenk auspackt und etwas Unerwartetes findet, das hoffentlich begehrt oder noch besser ist…. begehrt.

Blick nach unten auf die Schuhe
Selbst solche modischen Schuhe sollte man nicht verschenken. 

Das ist vielleicht der Grund, warum ich aufgehört habe zu bemerken, als ich diese seltsame Aussage sah, die mich anstarrte: „Verschenke niemals Schuhe als Weihnachtsgeschenk, selbst wenn es die gesündesten und bequemsten Schuhe sind, die von Experten empfohlen werden.“ Warum man selbst diese Schuhe nicht verschenken sollte, fragst du dich? Nun ja, es gibt nicht einen Grund, sondern fünf davon:

  • Ein neues Paar Schuhe als Weihnachtsgeschenke zu geben, würde deine Freunde dazu bringen, von dir wegzugehen;
  • Das Tragen neuer Schuhe am Weihnachtstag bringt Unglück.
  • In Griechenland soll das Brennen alter Schuhe während der Weihnachtszeit Unglücke im kommenden Jahr verhindern.
  • Nach englischem Brauch jedoch: „Wenn man einem armen Menschen nicht mindestens einmal im Leben ein neues Paar Schuhe gibt, geht man barfuß in die nächste Welt“, so schenken Engländer oft Schuhe als Weihnachtsgeschenk an die Armen.
  • Unverheiratete Mädchen können einen Schuh über die Schultern und zur Tür werfen. Wenn der Schuh mit der Zehe zur Tür zeigt, wird das Mädchen innerhalb eines Jahres heiraten.

Hast du die Mädchen gehört? Nun, ich schätze, das gilt auch für mich, nicht dass ich das jedoch zur Kenntnis nehme. Ich bin skeptisch, wenn es um Aberglauben geht. Ich meine, wir haben es hier mit Schuhen zu tun – SCHUHE – Ich bin keine Carrie Bradshaw und ich gebe auch nicht die Hälfte meines monatlichen Einkommens für Kleidung und Accessoires aus, aber ich liebe meine Riemchensandalen, Wildlederstiefel oder weiche Lederschuhe, die wie ein Handschuh passen – die Art, die dich groß und stolz stehen lässt; die Art, die ein Outfit verschönert; die Art, die dir das Gefühl gibt, einen Schnitt (oder einen Absatz) über dem Rest zu haben……

Also, um mit Aberglauben zu kämpfen…. solange die Größe stimmt und der Schuh dem individuellen Stilgefühl entspricht, sollte es keine Rolle spielen.

Ein Mädchen hat doch nie genug Schuhe. Was die Jungs betrifft…. sie holen auf.

Diese 5 Promis sind die Ikonen, wenn es um Schuhe und Sneaker geht

 

Mode in Hollywood ist im Moment wirklich aufregend. Promis kleiden sich für sich, anstatt sich an strikte soziale Sitten zu halten. Wir sehen Outfits, die multidimensional, witzig, sexy und sogar unpassend sind (Hallo Übergroßen und weit geschnittene Jeans!). Einer der besten Aspekte der Verschiebung in Richtung Ankleiden für sich, anstatt sich für andere anzuziehen, ist, dass Turnschuhe zu einer praktikablen Schuhoption für jede Gelegenheit unter der Sonne geworden sind. So werden selbst früher als langweilig angesehene Barfußschuhe zum echten Fashion Hingucker und obendrein sind es noch sehr bequeme Schuhe.

Es gibt zwar viele prominente Frauen, die ständig Turnschuhe tragen, aber es gibt einige Auserwählte, die wirklich wissen, was sie tun (oder einen wirklich guten Stylisten haben). Von Rihanna bis zu Dua Lipa sind unten fünf weibliche Prominente mit dem größten Sneaker-Spiel. Verwenden Sie sie als Ihre Sneaker-Anleitungen, wir wissen, dass wir es tun werden.

 

KYLIE JENNER

Es wäre nicht richtig, Kendall ohne Kylie aufzunehmen, oder? Ernsthaft verdient es Kylie, ebenso auf dieser Liste zu stehen wie der Rest von ihnen. Während Kylie viele Fersen trägt, ist sie auch der Star, wenn es darum geht, herauszufinden, welche Sneakers unter die Kategorie Can’t Find-Them-In-Stock fallen. Außerdem ist sie bei Puma unterschrieben (obwohl die auf dem Bild oben gezeigten Sneakers von Adidas sind).

 

BELLA HADID

Es ist keine Überraschung, dass Bella Hadid in Bezug auf unsere in Sneaker gekleideten Promis ganz oben steht. Bella ist bei Nike unterschrieben, aber deshalb macht sie die Liste nicht. Wir freuen uns auf Bella für ernsthafte Stilinspiration. Sie ist eine der wenigen Personen, die wirklich dazu beitragen kann, dass Turnschuhe mit allem anderen toll aussehen – ob sie nun in Schweißausbrüchen, einem Festkleid oder sogar in einem Badeanzug und einem Überzug ist (Abbildung oben). Sie hat ein Händchen für das Anziehen der radestesten Turnschuhe und hat herausgefunden, wie sie beim Tragen mühelos cool aussehen kann.

 

DUA LIPA

Obwohl sie schon seit einer Minute dabei ist, ist Dua Lipa immer noch eine aufstrebende Berühmtheit mit punktueller Musik und punktuellem Stil. Was Dua Lipa besonders lieben kannst, ist, dass sie eine Meisterin ist, die super feminine Silhouetten extrem cool aussehen lässt. In den letzten Jahren waren viele der Top-Trends etwas maskulin (Think Suit). Daher ist Dua der Promi, der sich sehen lassen muss, wenn es darum geht, Turnschuhe passend zu gestalten und Weiblichkeit zu bewahren.

KENDALL JENNER

Wenn Sie auf knackigen, sauberen und minimalistischen Stil Wert legen, ist Kendall Jenner derjenige, der nach Sneaker-Inspiration Ausschau hält. Kendall macht es großartig, Sneakers in ihre minimalistische Garderobe zu integrieren. Obwohl sie nicht viele Outfit-Fotos in ihrem eigenen Instagram-Feed veröffentlicht, gibt es viele Paparazzi-Fotos von Kendall in Turnschuhen, die das Defizit ausgleichen, nur eine Google-Suche entfernt.

 

RIHANNA

Rihanna war eine der ersten, die Turnschuhe als alltägliche Schuhe benutzte. Wir können nicht sagen, dass wir überrascht sind, als Rihanna schon immer ein Grenzgänger war. Bis zum heutigen Tag können Sie sich darauf verlassen, dass Rihanna die Hitze mit Turnschuhen bringt (und Mode allgemein). In dem obigen Video gibt sie einen Kontrast zu einer sehr femininen Silhouette mit einem Paar Turnschuhen. Wenn Sie nach einem grenzüberschreitenden Stil suchen, sind Sie bei Rihanna genau richtig. Wenn Sie immer noch nicht verkauft werden, ist ihre gleichnamige Linie mit Puma der Beweis, dass sie Schuhe gut kennt. Viele der Stile, die sie mit Puma entworfen hat, sind zu großen Hits geworden.

Musikrichtungen

Dies ist eine Liste einiger Musikrichtungen der Welt und ihrer Definitionen.

Afrikanische Folklore – Musik, die als typisch für eine Nation oder ethnische Gruppe angesehen wird, allen Segmenten ihrer Gesellschaft bekannt ist und normalerweise durch mündliche Überlieferung erhalten bleibt.

Afro-Jazz – Bezieht sich auf Jazzmusik, die stark von afrikanischer Musik beeinflusst wurde. Die Musik nahm Elemente aus Marabi, Swing und amerikanischem Jazz auf und fasste diese zu einer einzigartigen Fusion zusammen. Die erste Band, die diese Synthese wirklich erreichte, war die südafrikanische Band Jazz Maniacs.

Afro-beat – Ist eine Kombination aus Yoruba-Musik, Jazz, Highlife und Funk-Rhythmen, verschmolzen mit afrikanischer Percussion und Gesangsstilen, die in den 1970er Jahren in Afrika populär wurden.

Afro-Pop – Afropop oder Afro-Pop ist ein Begriff, der manchmal verwendet wird, um sich auf zeitgenössische afrikanische Popmusik zu beziehen. Der Begriff bezieht sich nicht auf einen bestimmten Stil oder Sound, sondern wird als allgemeiner Begriff zur Beschreibung afrikanischer Popmusik verwendet.

Apala – Ursprünglich abgeleitet vom Volk der Yoruba in Nigeria. Es ist ein perkussiver Stil, der sich in den späten 1930er Jahren entwickelte, als er verwendet wurde, um Gläubige nach dem Fasten während des islamischen Heiligen Monats Ramadan zu wecken.

Assiko – ist ein beliebter Tanz aus dem Süden Kameruns. Die Band basiert in der Regel auf einem Sänger, der mit einer Gitarre begleitet wird, und einem Perkussionisten, der den pulsierenden Rhythmus von Assiko mit Metallmessern und Gabeln auf einer leeren Flasche spielt.

Batuque – ist ein Musik- und Tanzgenre aus Kap Verde.

Bend Skin – ist eine Art städtische kamerunische Popmusik. Kouchoum Mbada ist die bekannteste Gruppe im Zusammenhang mit dem Genre.

Benga – Ist ein musikalisches Genre der kenianischen Populärmusik. Es entwickelte sich zwischen den späten 1940er und späten 1960er Jahren in Kenias Hauptstadt Nairobi.

Biguine – ist ein Musikstil, der seinen Ursprung auf Martinique im 19. Jahrhundert hatte. Durch die Kombination der traditionellen Biermusik mit der Polka schufen die schwarzen Musiker von Martinique die Biguine, die drei verschiedene Stile umfasst, die Biguine de Salon, die Biguine de Bal und die Biguines de Rue.

Bikutsi – ist ein Musikgenre aus Kamerun. Es entwickelte sich aus den traditionellen Stilen der Beti, oder Ewondo, Menschen, die in der Nähe der Stadt Yaounde leben.

Bongo Flava – es hat eine Mischung aus Rap, Hip-Hop und R&B für den Anfang, aber diese Labels werden ihm nicht gerecht. Es ist Rap, Hip-Hop und R&B tansanischer Stil: ein großer Schmelztiegel aus Geschmack, Geschichte, Kultur und Identität.

Trittfrequenz – ist eine bestimmte Serie von Intervallen oder Akkorden, die eine Phrase, einen Abschnitt oder ein Musikstück beendet.

Calypso – ist ein Stil der afro-karibischen Musik, der etwa zu Beginn des 20. Jahrhunderts in Trinidad entstand. Die Wurzeln des Genres lagen in der Ankunft afrikanischer Sklaven, die, ohne miteinander sprechen zu dürfen, durch Gesang kommuniziert wurden.

Chaabi – ist eine populäre Musik Marokkos, sehr ähnlich dem algerischen Rai.

Chimurenga – ist ein simbabwisches populäres Musikgenre, das von Thomas Mapfumo geprägt und popularisiert wurde. Chimurenga ist ein Shona-Sprachwort für Kampf.

Chouval Bwa – mit Percussion, Bambusflöte, Akkordeon und Wachspapier/Waben-Kazoo. Die Musik entstand unter den ländlichen Martinikanern.

Christian Rap – ist eine Form des Rap, die christliche Themen verwendet, um den Glauben des Songwriters auszudrücken.

Coladeira – ist eine Form der Musik auf den Kapverden. Sein Element steigt zur Funakola auf, die eine Mischung aus Funanáa und Coladera ist. Zu den berühmten Koladeramusikern gehört Antoninho Travadinha.

Zeitgenössischer Christ – ist ein Genre der populären Musik, das sich lyrisch auf Fragen des christlichen Glaubens konzentriert.

Country – ist eine Mischung aus populären Musikformen, die ursprünglich im Süden der Vereinigten Staaten und in den Appalachen Bergen zu finden waren. Sie hat ihre Wurzeln in der traditionellen Volksmusik, der keltischen Musik, dem Blues, der Gospelmusik, dem Hokuspokus und der alten Musik und entwickelte sich in den 1920er Jahren schnell.

Dance Hall – ist eine Art jamaikanischer Popmusik, die sich in den späten 1970er Jahren mit Vertretern wie Yellowman und Shabba Ranks entwickelte. Es wird auch als Bashment bezeichnet. Der Stil ist gekennzeichnet durch einen DJ-Gesang und Toasting (oder Rapping) über rohe und tanzbare Musik-Riddims.

Disco – ist ein Genre der tanzorientierten Popmusik, das Mitte der 70er Jahre in den Dance Clubs populär wurde.

Folk – im einfachsten Sinne des Wortes, ist Musik von und für das einfache Volk.

Freestyle – ist eine Form der elektronischen Musik, die stark von der lateinamerikanischen Kultur beeinflusst wird.

Fuji – ist ein beliebtes nigerianisches Musikgenre. Sie entstand aus der Improvisation Ajisari/were Musiktradition, die eine Art muslimische Musik ist, die durchgeführt wird, um Gläubige vor Sonnenaufgang während der Ramadan-Fastenzeit zu wecken.

Funana – ist eine gemischte portugiesische und afrikanische Musik und Tanz aus Santiago, Kap Verde. Es wird gesagt, dass der untere Teil der Körperbewegung afrikanisch und der obere portugiesisch ist.

Funk – ist ein amerikanischer Musikstil, der seinen Ursprung in der Mitte bis Ende der 1960er Jahre hatte, als afroamerikanische Musiker Soulmusik, Soul Jazz und R&B zu einer rhythmischen, tanzbaren neuen Form von Musik verschmolzen.

Gangsta Rap – ist ein Subgenre der Hip-Hop-Musik, das sich Ende der 80er Jahre entwickelte. Gangsta‘ ist eine Variation der Schreibweise von’Gangster‘.

Beste deutsche Musiker: Teil 02

Can

Can wurde 1968 in Köln gegründet, hat sich von den Hintergründen der Avantgarde und des Jazz inspirieren lassen und minimalistische, elektronische und weltmusikalische Elemente in ihre oft psychedelische und funktionsgeprägte Musik integriert. Can’s transzendente Alben aus den frühen bis mittleren 70er Jahren, Tago Mago, Ege Bamyasi und die glückseligen, ambienten Zukunftstage, die immer noch futuristisch klingen, wurden als Pioniere der deutschen Krautrock-Szene gefeiert und von allen, von David Bowie und PiL bis hin zu Primal Scream und Happy Mondays, als Einfluss zitiert. The Fall’s 1985er Album, This Nation’s Saving Grace, enthielt sogar den Track I Am Damo Suzuki“ als Hommage an Can’s Hauptsängerin.

Enigma

Enigmas anspruchsvolle, genreabhängige Musik, die Elemente aus den Bereichen New Age, Electronica, World und Ambient Music umfasst, wurde von dem deutsch-rumänischen Musiker und Produzenten Michael Cretu initiiert und hat zu 70 Millionen Albumverkäufen und drei Grammy-Nominierungen geführt. Mit dem viel gelobten Welthit „Sadeness (Part 1)“, Enigmas Debütalbum von 1990, MCMXC aD, bleibt Enigmas High-Water-Marke wohl erhalten, aber Cretu’s Musik hat sich weiter entwickelt, wobei Seven Lives Many Faces 2008 sogar Elemente von Rap und Dubstep aufnahm.

Herbert Grönemeyer

Herbert Grönemeyer, geboren in Göttingen, Niedersachsen, zählt nicht nur zu den besten deutschen Musikern aller Zeiten, mit einer starken Fangemeinde in Deutschland, Österreich und der Schweiz, sondern ist auch Schauspieler. Das englische Publikum mag sich daran erinnern, dass er in Wolfgang Petersens legendärem Film Das Boot als Kriegskorrespondent Werner gespielt hat, aber Grönemeyer konzentrierte sich später auf seine musikalische Karriere. Bekannt für sein Markenzeichen, den verführerischen Croon, sind sein 1984er Album 4630 Bochum und sein 11. Album Mensch (Human) (2002) die dritt- bzw. erste meistverkaufte Platte in Deutschland, was Grönemeyer zum erfolgreichsten Musiker in Deutschland macht, mit einem Gesamtverkauf von fast 15 Millionen verkauften Inlandsalben.

Nina Hagen

Nina Hagen wurde in der DDR geboren und aufgewachsen und veröffentlichte ihre erste Musik im kommunistischen Osten, aber sie fand Ruhm, nachdem ihre Familie in den Westen floh. Eine Reise nach London inspirierte sie zur Punk-Sängerin, und sie wird manchmal The Godmother Of Punk genannt, obwohl ihre dramatische und theatralische Musik manchmal näher am Glam-Rock klingt. Als sie die Nina Hagen-Band gründete und bei CBS unterschrieb, genoss sie kommerziellen und kritischen Erfolg mit ihrem selbstbetitelten Debüt 1978 und nahm in den späten 80er und frühen 90er Jahren mehrere kritisch gehackte Alben für Mercury auf.

Nico

Die 1938 in Köln geborene Christa Päffgen wuchs im kriegszerstörten Berlin auf und machte sich bereits als Teenager einen Namen als Mode-Modell. Entdeckt vom 16-jährigen Fotografen Herbert Tobias, zog sie nach Paris und begann für die Vogue zu arbeiten, wo sie ein bemerkenswertes Leben mit Höhen und Tiefen begann, darunter Rollen in Filmen wie Federico Fellinis La Dolce Vita (1960) und Andy Warhols Chelsea Girls (1966). Auf Warhols Veranlassung sang Nico mehrere Tracks auf The Velvet Underground’s bahnbrechendem Debütalbum, The Velvet Underground & Nico, und begann dann eine Solokarriere, die zu einer Reihe von Alben führte, die von John Cale produziert wurden, darunter The Marble Index und Desertshore, bevor sie 1988 starb.

Beste deutsche Musiker: Teil 01

Deutschland hat eine reiche und vielfältige Geschichte, wenn es um Musik geht. Diese riesige, stolze und zukunftsweisende Nation im Herzen Europas hat Innovationen in Kabarett und Oper hervorgebracht, und – nicht zu vergessen – viele der größten klassischen Komponisten der Welt, darunter Beethoven und Bach, waren auch Deutsche. Tatsächlich haben die besten deutschen Musiker im Laufe der Jahrhunderte ein Werk geschaffen, das die Kurse der westlichen Musik beeinflusst.

Es geht aber nicht nur um Nostalgie. Die besten deutschen Musiker des 20. und 21. Jahrhunderts waren oft auf dem neuesten Stand der Musik, hinterließen uns Krautrock, Neue Deutsche Welle, wegweisende Acts in der elektronischen Musik und im Heavy Metal und vieles mehr.

Der Tag der Deutschen Einheit findet jedes Jahr am 3. Oktober statt, aber die besten deutschen Musiker verdienen es, das ganze Jahr über einen schaumigen Stein zu ihren Ehren zu erheben.

Faust

Einer der Begründer dessen, was heute als „Krautrock“ (oder „kosmische Musik“) bezeichnet wird – ein breites Spektrum an experimentellem Rock, das sich Ende der 60er Jahre in Deutschland entwickelte -, wurde 1971 in Wümme, Norddeutschland, gegründet und ist bis heute das Eigentum von zwei ihrer Gründungsmitglieder, Werner „Zappi“ Diermaier und Jean-Hérve Péron. Die Band wurde zu einem der ersten Acts, die Richard Branson’s Virgin Records unter Vertrag nahmen, die ihr bahnbrechendes Album The Faust Tapes von 1973 zum Preis einer 7″ Single – damals 49 Pence – herausbrachten. Das Album verkaufte sich angeblich über 100.000 Mal und wurde silberfarben, aber sein niedriger Preis machte es für eine Chart-Platzierung ungeeignet.

Tangerine Dream

Tangerine Dream ist zweifellos eine der einflussreichsten Acts der elektronischen Musik und wurde 1967 in West-Berlin gegründet. Vor allem die Idee von Gründungsmitglied Edgar Froese (deren einsame Konstante bis zu seinem Tod im Jahr 2015), TD haben über 100 Alben veröffentlicht. Dazu gehören die LPs, die sie in den 70er Jahren für das Label Ohr und Virgin aufgenommen haben, wie Zeit, Phaedra, Rubycon und Force Majeure, die für immer als elektronische und ambiente Musik-Touchstones genannt werden und den Platz der Gruppe unter den besten deutschen Musikern aller Zeiten sichern.

Scorpions

Das langlebige Hardrock/Metal-Outfit Scorpions wurde 1965 in Hannover von dem einzigen ständigen Mitglied der Band, dem Gitarristen Rudolf Schenker, gegründet, obwohl auch Sänger Klaus Meine seit Anfang der 70er Jahre dabei ist. Die Band hat im Laufe ihrer Karriere über 100 Millionen Alben verkauft, darunter eine Reihe von hochkarätigen, platinvermarktenden Werken in den 80er Jahren, darunter Love At First Sting und Savage Amusement. In den 1990er Jahren enthielt Crazy World den Signatursong der Band, ‚Wind Of Change‘, eine symbolische Hymne, die sich weltweit über 14 Millionen Mal verkaufte, nachdem sie im Zuge der deutschen Wiedervereinigung veröffentlicht wurde.

Rammstein

Die 1994 in Berlin gegründeten Industrial-Metal-Pioniere Rammstein erhielten sofort Anerkennung für ihr Debütalbum Herzeleid (Heartache), eine Pionierleistung bei der Etablierung dessen, was die deutschen Musikkritiker als Neue Deutsche Härte bezeichneten: ein von der Neuen Deutschen Welle beeinflusster Crossover-Stil, alternativer Metal- und Groove-Metal kombiniert mit Elementen aus Elektronik und Techno. Rammstein haben Songs über Sadomasochismus, Inzest, Nekrophilie und mehr geschrieben und sind kein Unbekannter, aber ihre letzten drei Studioalben, Reise Reise Reise, Rosenrot und Liebe Ist Für Alle Da, sind alle Erfolgsgeschichten aus mehreren Platinen.

Beliebteste Prominente im Musikgeschäft

Jedes Jahr kommen mehr und mehr neue Menschen in die Musikindustrie. Das ist nicht verwunderlich, denn verschiedene Musikrichtungen gewinnen an Popularität und dringen auf die Weltbühne vor. Einer der führenden Orte in der musikalischen Welt ist die elektronische Musik. Und seine Schöpfer – die Könige der Plattenspieler – haben einen großen Beitrag dazu geleistet, dass es so beliebt wurde. Bis heute gibt es zahlreiche Festivals für elektronische Musik, die Zehntausende von Menschen und mehr als ein Dutzend der besten und beliebtesten Musiker und DJs sammeln. Jeder DJ-Auftritt auf einem solchen Festival ist eine wirklich bezaubernde Show. Unrealistische Musiksets schaffen eine kosmische Atmosphäre und hinterlassen unvergessliche Emotionen und Erinnerungen. Lassen Sie uns die besten Prominenten im Musikgeschäft der Welt sehen.

10. Avicii – 7.000.000.000 Dollar pro Jahr


Der eigentliche Name ist Tim Bergling – schwedischer DJ und Musikproduzent. Er wurde wiederholt für einen Grammy Award in der Kategorie „Beste Tanzplatte“ nominiert. Im Jahr 2013 hatte Avicii etwa 20 Millionen Dollar pro Jahr und gehörte zu den zehn Forbes, die als bestbezahlter DJ der Welt gelten.

9. Afrojack – $ 9.000.000.000 pro Jahr


Echter Name – Nick van de Wall – Niederländischer Musik-DJ und Produzent. Er erhielt eine Vielzahl von Auszeichnungen im Bereich der elektronischen Musik und wurde für einen Grammy Award nominiert.

8. Kaskade – 10.000.000.000 Dollar pro Jahr


Der eigentliche Name ist Ryan Gary Reddon – American DJ und Musikproduzent. Platz 84 in der Rangliste der besten DJs laut DJ Magazine.

7. DJ Pauly D – 11.000.000.000 Dollar pro Jahr


Echter Name – Paul DelVekkio – amerikanischer TV-Moderator und DJ. Erfolge und große Leistungen liegen nicht nur im musikalischen Bereich. Leitete seine Fernsehsendungen, die sich großer Beliebtheit erfreuten.

6. Deadmau5 – 11.500.000 Dollar pro Jahr


Der eigentliche Name ist Joel Thomas Zimmerman – kanadischer DJ und Musikproduzent. Im Jahr 2015 war ich DJ bei der International 5 – Dota 2 Championship. Wovon hat Joel deiner Meinung nach ein solches Pseudonym? Er erzählt allen, dass er, als er die Grafikkarte an seinem Computer wechseln musste, dort eine tote Maus gefunden hat. Natürlich hat er sofort über ein solches Ereignis im Chat geschrieben. Daraufhin erhielt er den Spitznamen „der Typ mit der toten Maus“. In Zukunft wurde der Spitzname auf Deadmau5 reduziert.

5. Steve Aoki – 12.000.000.000 Dollar pro Jahr


Der eigentliche Name ist Steve Hiroyuki Aoki – American DJ, Komponist und Musikproduzent. Er veröffentlichte gemeinsame Tracks mit einer Gruppe von Linkin Park und One Direction. Und hat auch eine eigene Linie von Kleidung und Sonnenbrille.

4. David Guetta – $ 13.500.000 pro Jahr


Der eigentliche Name ist David Pierre Hetta – französischer DJ und Produzent. Seine Popularität kennt keine Grenzen. Zusammenarbeit mit fast allen bekannten Weltstars. Laut der maßgeblichen Weltrangliste belegte das DJ Magazine den ersten Platz. Außerdem war er mehrfach für den Grammy Award nominiert.

3. Swedish House Mafia – $ 14.000.000.000 pro Jahr


Die bekannteste Schwedische elektronische Tanzgruppe, zu der drei House DJs gehören: Axwell, Steve Angello und Sebastian Ingrosso. In der Rangliste der 100 besten DJs der Welt belegte das Team Platz 10.

2. Skrillex – 15.000.000.000 Dollar pro Jahr


Der eigentliche Name ist Sonny John Moore – amerikanischer Musiker, Produzent, DJ und Frontmann der Rockband From First to Last. Er wurde für fünf Kategorien von Grammy Awards nominiert und erhielt drei Auszeichnungen für drei von ihnen.

1. DJ Tiesto – 22.000.000.000 Dollar pro Jahr


Der eigentliche Name ist Theis Michel Vervest – niederländischer DJ, Musikproduzent, Komponist sowie Modedesigner und Philanthrop. Der meist betitelte DJ in der Geschichte der elektronischen Musik.